紫砂壺光貨與花貨，哪把壺的市場價值更大？

時間：2018-11-16 來源：紫砂升值

紫砂光貨，雖沒有華麗的外表，卻以其樸素的自然形態、簡潔明快的線條訴說著自己獨特的造型語言，使之具有高雅脫俗的藝術魅力和獨特的文化風格。

光貨對面、線、角及線條的不同處理，使紫砂壺呈現出或粗獷、或豐駿、或剛健、或清秀的不同造型風格，甚至可以說，光貨的造型之美便是曲線與直線巧妙組合的藝術之美。

雖然被稱為“光貨”，但是其工藝卻一點也不簡單。紫砂光貨飾器裝飾藝術，有刻、塑、雕、琢、貼、繪、彩、絞、嵌、縷、釉、堆、印、鑲、漆、色、鎏等等形式。

時大彬所代表的紫砂光貨素器裸胎藝術，使紫砂光貨素器成為藝術品的標志，是紫砂藝術化的一個里程碑，同時又是紫砂光貨素器的精華所在。

《西施》邱永新

花貨采用提煉取舍的手法，源于自然、高于自然，突出自然形態中富有美學價值的部分。

明清時期是紫砂發展的鼎盛期，紫砂花貨藝術的高手名師層出不窮，優秀的花貨藝術品也是層出不窮，一些文人雅士為之傾倒。

紫砂的可塑性，賦予了藝術家對線條的無限追求，可剛可柔，可繁可簡。造型也賦予了觀者無窮想象。

蔣蓉的花貨，以果品居多，花生、核桃、菱角，也做筆洗、荷葉盤。朱可心的花貨，多樹樁、松竹梅。

在前幾年的收藏市場上，光貨往往比花貨更受歡迎。許多人都是通過喝茶、泡茶、茶藝來認識紫砂壺的。而在上世紀90年代，中國臺灣地區的茶藝熱進一步帶動了紫砂壺收藏熱，這波市場熱主要追捧當時宜興紫砂當代名家，如顧景舟、裴石民等大師的紫砂壺制品，這些大師的光貨作品被炒作到一定的價位，一壺難求。

但隨著人們對紫砂壺文化研究的進一步深入，特別是“線條變化”的諧調流暢，“形神兼備”的生動傳神，不但是衡量光貨的美學標準，也同樣對于花貨造型適用，“脫盡人巧殊巧工，神工鬼斧難雷同”，于是，讓人們看到了花貨的市場前景。這兩年又出現了花貨比光貨價格更高的現象。

《梅樁》王六初

其實，花貨精工細描、光貨簡單大方，所以造型孰優孰劣是不能一概而論的。光貨與花貨各有工藝個性或藝術審美特點。沒有光貨的基礎，花貨絕對做不好。沒有造型理念的人，花貨作品不耐看，細看缺乏味道。好的光貨不容易做，真正做好更難。紫砂光貨與花貨皆受市場追捧，兩者各有各的藝術價值與審美特點，價值孰高孰低不能一概而論。