紫砂壺藝術是時代的產物，某個時代的審美情趣決定著它的造型及紋飾。綜觀紫砂壺的歷史發展及其演變，表現為由粗趨精、由簡趨繁，再追求返璞歸真的過程，即經歷古樸的實用性到華麗的裝飾性再到淡雅的藝術性三個階段。歷代紫砂藝人在細心觀察和研究社會現象及自然形態的基礎上，吸取了中國傳統繪畫和古代陶器、漆器、玉器、瓷器等傳統工藝美術品的藝術特點，獲得了高度的藝術素養，從而設計出了多種多樣的紫砂茗壺造型，并加以發展，從而形成了宜興紫砂壺上獨特的民族風格以及藝術特色和時代特征。

鑒定傳世的名家作品，特別是明、清兩代流傳下來的砂壺，首先要掌握的是這些名家所處時代的氣息與烙印，綜合考察作者一貫的制作風格品味。近現代的偽作多屬技精而韻味不足，壺的神韻是藝術生命所在，這是只能感覺到難以言喻的境界。所以不同名家的風格是我們鑒別老壺的重要依據之一。

富貴在天   汪慶紅

從時代風格韻味以及款識判斷

紫砂壺的時代風格特色，與其他門類的工藝美術作品是相通的，真正屬于藝術層次的作品絕少匠氣，可謂時代價值與藝術價值并存。歷代紫砂大師們將可塑性極好的砂料隨心所欲地捏塑出各種造型，匠心獨運，造出屬于各自不同藝術風格的佳品。名家所制茗壺高矮的比例、線條的轉折都恰到好處，少一點就平庸，多一分則俗氣，線條弧度有時完全是靠大師的感覺去控制。這種感覺來源于他們的藝術修養和長期的實踐經驗。

從造型及名家的制壺形制判斷

鑒定紫砂壺，首先要明了各個時期紫砂壺造型的基本特征，以及紫砂壺演變發展的一般規律。例如，明代的紫砂壺造型多以方形、圓形為主，線條簡約，壺體偏大，平實質樸，給人一種樸質的感覺。而清代初期的紫砂壺造型與瓷器一樣，出現了專供宮廷皇家使用的精工細琢的宮廷壺，多以自然形與幾何形為主。另有一些民間實用型壺類，壺形小、流短、小耳柄，形制小巧玲瓏。清末及民國初期的砂壺造型款式增多，附加裝飾也增多，以仿古代名家為主，在形制上沒有多少創新。

連語   湯宣武

從不同時期的胎質判定

紫砂器的胎質具體地說就是砂料。不同時期的砂料有著不同的砂質,而不同的砂質呈色肌理都是不盡相同的。明代紫砂與清代紫砂在砂料上的區別如同當時的瓷器一樣,大不相同。明代紫砂使用的砂料內含顆粒狀粗砂,給人的感覺是粗糙的,這是當時的煉砂淘洗技術相對落后之故。據有關資料表明,明代紫砂泥料的目數為20～30目,清中期為55～60目,近現代為100～120目。目數低,顆粒粗,孔隙度大,用手指彈擊這類壺,聲音沙啞、發悶。

從工藝技法的差別判定

不同時期的紫砂器制作技法都有不同。這些工藝范圍還包括了燒窯方法、燒成氣氛、窯爐結構、燃料等諸多方面，這些外在的因素都會在成品上或多或少留下時代痕跡，因而也就成為我們今天斷代上的重要憑據之一。明中葉創始期的壺是以手工捏制為主，壺內胎往往有掏空時捏按的指紋。晚明期時時大彬創制了木模制壺方法，壺內壁已不見指紋，而略留用竹刀刮削的痕跡，在柄與壺身、流與壺身相接處往往比較粗糙，有時為美化接痕而貼上柿蒂形泥片，從而成為最早的附加裝飾。蓋與鈕的相接處有時也會這樣處理。由于明代不單獨燒壺，僅將壺放在瓷窯中套燒，因而常有缸甕飛灑的釉淚沾在壺體表面，有的砂壺還因受火的原因凸起氣泡，使表面凸凹不平，壺內壁薄厚不一。

柿圓   毛建韋

綜上所述,歷史上各個時期的紫砂器在造型、工藝技法、款識以及砂料、裝飾方面都具有各自不同的風格和特點。我們在總結一般規律的同時也要考慮它們的特殊性,有些名家往往出人意料地顯示出個人的多樣性。但只要我們掌握紫砂壺鑒定的基本知識,通過造型理清時代的脈絡,了解各時期名家作品的不同風格及工藝手法,就一定能識破各種偽品,還原古代紫砂壺的本來面目。